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Jesse McReynolds

Jesse McReynolds

Jesse Lester McReynolds
Nació el 9 de julio, 1929, Carfax, Virginia

Instrumento: Mandolina

“Muy temprano en su carrera, Jesse desarrolló una técnica “estilo McReynolds” en la mandolina, que combinó su invento de ‘crosspicking’ (el uso de un plectro para tocar tres cuerdas en un estilo sincopada) y el técnico ‘split-string’ (cuerdas partidas), que distinguió su interpretación de las de otros.”
De la biografía en www.jimandjesse.com

Compuso:
El compositor principal de muchas canciones estándar de bluegrass (con su hermano Jim McReynolds compartiendo en los créditos de compositor), incluyendo:
"Border Ride"
"Drifting and Dreaming of You"
"Hard Hearted"
"I Will Always Be Waiting for You"
"Just Wondering Why"
"Pardon Me"
"Stoney Creek"
"Too Many Tears"

Influencias en los comienzos de su carrera:
Claude y Charles McReynolds (su padre, un tocador del banjo, y su abuelo, un violinista)
Savannah McReynolds (su madre, una guitarrista)
Oakley Greear (su cuñado, un violinista)
Carter Family
Blue Sky Boys
Monroe Brothers
Delmore Brothers
Bailes Brothers
Sons of the Pioneers
Louvin Brothers

“Nos criamos en un sector de minas de carbón en Virginia sudoeste… El entretenimiento que tuvimos en aquel entonces era totalmente vivo. Todos los hermanos de mi padre tocaban. Mi abuelo, Charlie McReynolds, era el violinista en la comunidad… Uno podía caminar por el valle en cual él vivió y oír su interpretación de violín.”
Citado por Dale Vinicur en las notas de “Jim & Jesse: 1952-1955,” Bear Family Records, 1992.

“Nuestro cuñado Oakley Greear (un violinista bueno) nos sugirió que probamos el canto, ya que todos los otros solamente estaban tocando la música instrumental.”
Citado en las notas de “Songs from the Homeplace,” Pinecastle Records, 1998.

Llegó a la fama con:
Jim & Jesse and the Virginia Boys

Tocaba con:
The McReynolds Brothers, Jesse and James, and the Cumberland Mountain Boys, 1947-1949, 1950-1952
Hoke Jenkins' Smoky Mountaineers, Augusta, GA, 1949
The Virginia Trio, Middletown, OH, 1951
Jim & Jesse and the Virginia Boys, 1952-1953, 1954-2002
Jesse McReynolds and the Virginia Boys and Girls, 2002-present

Marcaba el camino...
• Inventor del “estilo McReynolds” de tocar la mandolina, lo que pocos otros habían intentado y todavía ningunos habían llegado a dominar.
• Introdujo una suave armonía vocal a la música bluegrass, creando vínculos entre el estilo del dúo de hermanos y el estilo moderno de country.
• Se afilió al Grand Ole Opry, 1964
• Dúo Vocal lo Más Prometedor, Record World, 1967
• Bluegrass Salón de la Fama, 1993
• Beca Nacional del Patrimonio Cultural, 1997

Adicional
• El dúo de hermanos con la carrera profesional lo más larga en la historia de la música country – 55 años
• El abuelo de Jesse, violinista Charles McReynolds, grabó en las sesiones históricas en Bristol en 1927, como un miembro de los Bull Mountain Moonshiners.
• Al principio, Jim tocaba la mandolina y Jesse tocaba la guitarra. Cuando ni el uno ni el otro estaba haciendo muchos progresos, los hermanos intercambiaron los instrumentos.
• Un folleto promocional publicado por Discos Capitol en 1954 enumera los detalles siguientes acerca de Jesse: estatura – 5’8” (173cm); pelo negro, ojos gris, peso – 145lb (66kg), soltero, comida favorita – papas fritas, color favorito – azul, deportes favoritos – pesca y caza.
• Tocaba la mandolina para el álbum de The Doors se llama “The Soft Parade."
• Giraba y grababa como un miembro de The Masters, un cuarteto de “súper-tocadores” que incluía violinista Kenny Baker, tocador del Dobro Josh Graves, y tocador del banjo y violín Eddie Adcock.

Para leer detalles adicionales sobre la carrera temprana de Jim & Jesse, vea la biografía de Jim McReynolds.

Afectuoso y de voz suave, Jesse McReynolds es el hermano menor y con un voz más bajo de los dos hermanos que estaban separados como compañeros musicales solamente por el servicio militar y la muerte. Jim y Jesse tocaban juntos, componían juntos, se casaron con dos hermanas (el matrimonio primero de Jesse), y vivían en residencias contiguas – el Rancho Double J en Gallatin, cerca de Nashville, Tennessee. La virtuosidad de Jesse en la mandolina, sus vocales fuertes como un solista, y su comportamiento caballeroso habían granjeado el cariño de millones de aficionados durante siete décadas.

Jesse McReynolds creció en una comunidad de minas y granjas en las montañas de Virginia del sudoeste. Gravemente herido por un accidente de coche a la edad de 14 años, usaba el tiempo aparte de las lecciones y sus tareas en la granja para desarrollar sus habilidades musicales. Una emisora nueva abrió en cercano Norton en 1947 poco antes de Jim salió del ejército y Jesse se graduó de la escuela secundaria. Los hermanos formaron un grupo para tocar en un programa diario de quince minutos, y juraron seguir una carrera como artistas.

Con el violín, la mandolina, la guitarra, y el contrabajo, el estilo que tocaban estaba conocido como la música “montañés” o “hillbilly (rústico).” El término “bluegrass” todavía no ha surgido, pero Jesse y Jim McReynolds les estaban impresionados e influidos por los sonidos nuevos hecho por Bill Monroe, Flatt & Scruggs, sus vecinos los Stanley Brothers, y ex-alumnos de esas bandas. En los próximos años, los hermanos emigrado a más que una docena de emisoras en diez estados distintos. Cuando podían conseguir un tocador del banjo de cinco cuerdas que usaba el estilo de tres dedos, incorporaban eso instrumento en su banda y grabaciones.

En momentos de ocio durante 1949, Jesse experimentaba con usar un plectro plano para imitar el redoble al revés del banjo de Hoke Jenkins en su propia mandolina. El estilo se desarrolló rápidamente en la primera alternativa verdadera a la técnica de mandolina de Bill Monroe. El “crosspicking” de Jesse, los suaves y distintivos vocales dúos de los hermanos (influido por un intento breve en la música de vaquero), y el ritmo dinámico de la banda inmediatamente distinguieron entre el sonido de los McReynolds y los de todos los otros.

Consiguieron un contrato con Discos Capitol en 1952, y el grupo fue retitulado “Jim & Jesse and the Virginia Boys” (aunque pocos de los músicos que salían bajo ese nombre en las cinco décadas siguientes vinieron de Virginia en realidad). Metieron un tercer y cuarto sesión de grabación en el permiso de dos semanas de Jesse entre su entrenamiento básico y su salida para el conflicto en Corea. Jesse conducía un jeep en la zona de guerra y tocaba en una banda con cinco integrantes que incluía Charlie Louvin (de los Louvin Brothers, los compositores de la canción de Jim & Jesse puesta en venta en 1952, “Are You Missing Me (¿Estás echándome de menos?)”).

Empezando de nuevo en 1954, Jim y Jesse encontraron un paisaje musical muy cambiado por la música rock and roll. Para sobrevivir, promovían sus discos directamente a los establecimientos con máquinas de discos, forjaban audiencias nuevas en el profundo Sur rural, eran pioneros en tocar la música bluegrass en la televisión regional, y organizaban patrocinadores como los tractores Ford, la leche Pet, y los molinos de Martha White. Un período de sequía para grabación terminó con sesiones para Starday en 1958 y 1959, y entonces con Columbia y su filial Epic a lo largo de los 1960s.

La creatividad y la amplia conciencia musical de Jesse llevaron el grupo en muchas direcciones interesantes. Además de un esencial punto fuerte en bluegrass, los hermanos experimentaban con la música country eléctrica, música latina, música pop, música gospel, y un entero álbum de canciones de Chuck Berry acompañadas por instrumentos acústicos – “Berry Picking in the Country (Cosechar / Tocar de Berry «lit: la baya» en el campo),” 1965. Durante el resurgimiento folk, el acto tocaba en el festival prestigioso de Newport y en los campus universitarios. Consiguieron una audiencia mundial por sus interpretaciones en las Islas Británicas, Europa, y el Extremo Oriente. Cuando los festivales de bluegrass se hicieron un círculo fiable para interpretación, Jim y Jesse dejaron caer los instrumentos eléctricos y la batería y formaron su propio sello de grabacion, Old Dominion. En la era de CD, también grababan para los sellos de CMH, Rounder, y Pinecastle (la afiliación actual de Jesse).

Keith McReynolds, el hijo de Jesse y su tocador del contrabajo, contraía la esclerosis múltiple y murió a la edad de 44 en el año 2000. En 2002, los dos hermanos McReynolds les diagnosticaron unos cánceres de tipos diferentes. Jesse recuperó, pero Jim falleció en el último día de ese año. Según Wikipedia, Jesse había continuado la tradición de Jim y Jesse y aún toca con los Virginia Boys and Girls. Recientemente abrió un parque musical en su granja familiar en Gallatin, Tennessee, se llama “The Pick Inn,” donde presenta muchos eventos especiales. La integración actual de la banda de Jesse incluye su nieto Garrett McReynolds como el cantante de tenor y guitarrista del ritmo. Amanda, la hermana mayor de Garrett, canta la tercera parte de la armonía. A veces Jesse lleva el violín histórico tocado por su abuelo en los Sesiones Bristol, y le deja que su nieto Luke McKnight toca la mandolina con el “crosspicking” que Jesse inventó y lo hizo famoso. Con su familia musical Jesse McReynolds sigue, entreteniendo los aficionados en todas partes del mundo.

“Me gusta que una canción tiene más que los tres acordes regulares… Trato de hacer algo diferente casi cada vez que toco.”
Citado por Thomas Goldsmith en las notas de “In the Tradition,” Rounder Records, 1987.

“[Jesse aún practica diariamente en su búsqueda de] “ser el mejor tocador de la mandolina en el mundo, y eso es algo que me ocuparé durante toda mi vida… Aprendo algo cada vez que llevo el instrumento.”
Citado por Barry R. Willis en “America’s Music: Bluegrass,” 1989.

“Un artista de la música country puede ganar más dinero en tres o cuatro años con unos éxitos que un músico de bluegrass puede ganar en la vida, pero es una vida. Es una cosa de volumen, tenemos que trabajar mucho.”
Citado por Barry R. Willis en “America’s Music: Bluegrass,” 1989.

“Hay una calidad, una esencia en la música de Jim & Jesse que siempre les había diferenciado como algo muy especial. Es un tipo de seriedad y casi ingenuidad, un tipo de sinceridad juvenil y franca.”
“Ranger Doug” Green, escritor musical, historiador, y miembro de Riders in the Sky, en las notas de “Jim & Jesse: Bluegrass and More,” Bear Family Records, 1993.